「卡地亞，時之結晶」展覽，以「時間」為主軸，從「色彩與素材變幻」、「型態與設計」、 「萬物好奇心」等三個視角出發，藉由卡地亞的作品，能夠自由自在地來回穿梭於過去、現在和未來的時間界線，探索隱藏在色彩、線條和型態之中的可能性。

「形態與設計」展區-使用凝固的火山灰製成的硬凝灰岩作為展示架

自 1989 年起，卡地亞於世界各地舉辦展覽，曾三度在日本展出，本展覽將焦點放在 1970 年代後的設計作品，這是過往從未被置於展示重點的部分，為卡地亞在世界展覽上的新硎初試。共展出超過 300 件作品，並且與卡地亞過往歷史性作品「卡地亞典藏系列」一同展出。

入口處「時之距」-神秘鐘和棱鏡鐘展區

「萬物好奇心」展區-利用巨大的環形裝置，帶領參觀者進入超越時空的好奇心之旅

卡地亞形象大使-陳庭妮出席「時之結晶」特展，配戴美洲豹系列珠寶作品

「卡地亞典藏」

1970 年代，卡地亞下定決心，要蒐集作品並加以典藏，作為品牌歷史以及創作藝術發展的證明。廣蒐珠寶、鐘錶等有價值的作品，於 1983 年正式創設「卡地亞典藏」。以 1860 年代至 1990 年代打造的作品，構成如今的「卡地亞典藏」。這些典藏作品，不僅是卡地亞品牌超過 170 年歷史的資料文物，更是足以作為追溯 19 世紀末起，珠寶飾品藝術與社會進化廣泛歷史的資料，如此多采多姿的廣角範圍，映照出卡地亞長遠的創作歷史。

序章 時之距

神秘鐘、稜鏡鐘

在序章，是導入「時間」之概念，將焦點置於神秘鐘以及稜鏡鐘，這是過去卡地亞在藝術性、創造性以及技術性的象徵上，最代表的作品。於技術上獨領風騷的神秘鐘，為卡地亞超越時代的品味象徵，在其所凝聚成的壯闊空間之中，上演穿梭時間的神秘技法。

光學（視覺效果）：動作與動能/穿透性與光線
視覺嬉戲 —卡地亞向來追求現代設計的基本主題：「動向」。該如何將珠寶從靜止的狀態解放?該如何減化珍貴素材的成熟感和硬度？該如何在構圖上增添韻律感?該如何創造出速度感？——這些問題，卡地亞運用錯覺效果作為解答。 精準且帶有彈性的線條、幾何形式、如鏡般的構造、顏色對比、黑與白的對比並列......等， 善用這些效果的設計，產生視覺感官，帶出動態感受。

第3章 萬物好奇心

最後一章，展示卡地亞設計的泉源——基於萬物好奇心所創造出的精品。路易.卡地亞站在俯瞰世界的視野，放眼所有文化與文明，蒐集美術品與各式資料。這些收藏，皆成為卡地亞設計靈感的泉源，融合各式文化、自然和時代，勾勒出卡地亞獨特且創新的設計作品。

文化——自外部世界所汲取來的寶貴文化：日本/中國/印度/中東/埃及/非洲/拉丁美洲

日本文化：桃花手鍊 卡地亞，紐約，1925年 鉑金、鑽石、翡翠、紅寶石、縞瑪瑙

美洲豹(Panthère)——超越時間的象徵

1914年，卡地亞腕錶首次推出美洲豹系列設計，自問世以來，卡地亞的美洲豹系列風格， 便成為女性與自由的象徵，映照出時代的美學。以具象、抽象的方式在二次元與三次元空間中展露美洲豹的肢體型態;素材上採用沉靜富含穩定感的鉑金和鑽石，點綴刺激感官又帶有異國風情的黃金和琺瑯，一路走來，承繼自在從容、變幻無窮的設計風格。美洲豹系列的歷史系譜，可於此展中一覽無遺。

美洲豹系列腕錶 卡地亞，巴黎，1914年 鉑金、粉紅黃金、鑽石、縞瑪瑙、莫列波紋錶帶

►東京國立新美術館官方網站資訊：カルティエ、時の結晶